Всё чаще люди пытаются объединить робототехнику и искусство. Не так давно мы рассказывали вам о роботе-дирижёре, который выступал на одной сцене с симфоническим оркестром и легендарным тенором Андреа Бочелли, теперь же расскажем о музыкальном коллективе промышленных роботов, который не так давно записал свой первый музыкальный альбом. Группа эта называется Automatica, а создал её новозеландский музыкант Найджел Стэнфорд.
Режиссёр Джеймс Кэмерон хорошо известен поклонникам кинематографа как умелый визионер и талантливый изобретатель. Его картины «Терминатор 2», «Чужие», «Бездна» и «Титаник» стали инновационными для своего времени и обзавелись многомиллионной армией фанатов. Но именно фильм «Аватар» доказал всему Голливуду, что Кэмерон способен взять простую, в общем-то, идею и превратить её в настоящее пиршество для глаз. Картина собрала в прокате более 2,7 миллиарда долларов, став самой кассовой в истории. И уже в сентябре текущего года стартуют съёмки сразу четырёх её продолжений.
Что представляет собой творческая работа – написанная художником картина или музыкальное произведение, вызывающие в нас чувство восхищения и вдохновения? Это все от простого желания показать нам нечто новое, нечто иное, или же это тяга человека к выражению того, что увидел сам художник и не смогли увидеть другие люди? Как однажды сказал Пабло Пикассо: «Одни видят, что есть, и спрашивают почему. Я вижу, что могло бы быть, и спрашиваю „почему нет?“». Основная мысль этого высказывания заключается в том, что некоторые люди видят в окружающих их вещах больше возможностей, чем другие. И именно это является центральным звеном концепта творчества.
Все мы любим режиссёра Дэвида Финчера за такие замечательные картины, как «Семь», «Игра», «Исчезнувшая», «Загадочная история Бенджамина Баттона» и, разумеется, «Бойцовский клуб». Но мало кто догадывается, что в фильмах этого творца присутствует огромное количество незаметных для зрителя спецэффектов. Казалось бы, современный Голливуд делает всё для того, чтобы CGI-эффекты были как можно более яркими и зрелищными. Но Дэвид Финчер чаще всего использует дорогостоящую компьютерную графику лишь для того, чтобы очень аккуратно усилить атмосферу своих работ. Предлагаем вам посмотреть интересное видео, рассказывающее о том, как режиссёру на протяжении многих лет удаётся скрывать спецэффекты от зрителей.
Несмотря на то, что наш портал пишет преимущественно о науке и высоких технологиях, мы прекрасно понимаем, что в мире изобретений и открытий всегда должно оставаться место для фантазии. Американский сайт ArtStation организовал весьма интересный конкурс под названием Ancient Civilizations: Lost & Found, в рамках которого более 3500 художников со всего мира попытались представить и изобразить то, как могли бы выглядеть древние вымершие цивилизации (не обязательно существовавшие когда-либо). Некоторые конкурсные работы действительно впечатляют.
Думаю, что знакомство многих людей с графическими редакторами началось именно с MS Paint. Первая версия этого легендарного приложения появилась на свет вместе с операционной системой Windows 1.0 в 1985 году. С тех пор Paint и Windows стали неразлучными друзьями. Вы наверняка думаете, что с помощью этого незамысловатого редактора невозможно создать ничего впечатляющего. Но это совсем не так. Например, американский писатель Пэт Хайнс не умеет пользоваться Adobe Photoshop, поэтому решил прибегнуть к MS Paint для создания иллюстраций для своего романа. Правда, на эту работу ему пришлось потратить более 10 лет.
За последнее время все большее распространение получают разработки в сфере робототехники и искусственного интеллекта, направленные не на решение логических задач, а на эстетическую сторону нашей жизни. К примеру, искусственный разум вполне сносно может писать музыку, монтировать видео и даже записывать песни. Теперь настал черед художественных произведений. В рамках конкурса RobotArt роботы соревнуются в том, кто же из них лучший творец.
Какими бы высокими технологиями ни баловал нас прогресс, всегда останутся среди нас те, кто предпочитает наслаждаться своими старыми виниловыми записями. Винил любят не только люди в годах, но и меломаны нового поколения, покупающие дорогие проигрыватели, усилители, акустику и создающие в своей квартире по-настоящему уникальную звуковую атмосферу. Но есть и те, кому не нужна вся эта дорогая и громоздкая аппаратура, те, кто предпочитает минимализм. Этим людям следует обратить внимание на удивительный виниловый проигрыватель LOVE.
Создатель вселенной Star Wars Джордж Лукас, наконец, определился с городом, в котором начнётся строительство его личного музея. Из опубликованного на этой неделе пресс-релиза стало понятно, что местом этим станет Лос-Анджелес, а если быть ещё более точным – Экспозишен парк, расположенный в этом городе. Ранее Джордж Лукас также рассматривал вариант размещения музея в Сан-Франциско, но, видимо, этот город его чем-то не устроил. Грандиозный проект, если верить экспертам, обойдётся инвесторам в сумму, превышающую один миллиард долларов.
Мы уже неоднократно рассказывали вам о том, что многие художники приноровились использовать 3D-принтеры для создания своих шедевров. И действительно, 3D-печать и современное искусство идут рука об руку, дополняя друг друга. Взять вот хотя бы художника Джона Эдмарка, который проектирует пластиковые 3D-скульптуры. На первый взгляд они ничем не выделяются на фоне миллионов произведений других скульпторов, но стоит только водрузить эти работы на вращающийся диск и раскрутить его до определённой скорости, как формы буквально оживают у вас на глазах.
Современные компьютерные технологии и графическое программное обеспечение позволяют художникам творить удивительные вещи из, казалось бы, совершенно обычных фрагментов фотографий. Используя различные цифровые инструменты, подкованный специалист способен создавать истинные шедевры, а процесс этот особенно интересно наблюдать в ускоренной записи, видя своими собственными глазами всю проделанную мастером работу. Предлагаем вам посмотреть, как профессиональный ретушер Эрик Альмас воссоздаёт в Adobe Photoshop полотно легендарного художника Яна Вермеера – «Концерт».
На носу Рождество и Новый год, всем хочется праздника. И аспирантам университета Торонто в том числе, поэтому они разработали нейронную сеть и попросили сочинить рождественскую песенку.
Сегодня мы представляем вашему вниманию 169-й выпуск передачи #этоинтересно, в котором продолжим говорить о самых необычных, красивых и знаменитых театрах в мире. А именно речь пойдет о «Глобусе», «Эспланаде», Арене ди Верона и других. Приятного просмотра!
Сегодня мы представляем вашему вниманию 168-й выпуск передачи #этоинтересно, в котором поговорим о самых необычных, красивых и знаменитых театрах в мире. А именно речь пойдет о Сиднейской Опере, Ла Скала, Метрополитен-опере и других. Приятного просмотра!
Мы уже неоднократно рассказывали вам о том, что человек способен получить удовольствие не только от созидания, но и от бесповоротного уничтожения чего-либо. Есть в разрушении что-то влекущее и необъяснимо притягательное. Этой чертой человеческой натуры руководствуются те, кто снимают для YouTube видео, где всевозможными способами уничтожают популярные гаджеты и прочие предметы. В последнее время особенно популярными стали ролики, в которых объекты сжигают газовой горелкой, демонстрируя зрителям процесс при помощи удивительной красоты макросъёмки.
Вчера мы уже публиковали целую пачку огромных постеров, посвящённых космическому туризму. Надеемся, вам понравилось. Продолжим радоваться и посмотрим на другую подборку теперь уже агитационных плакатов от NASA, посвящённых Марсу и его исследованиям. Да, тут всё более буднично и злободневно, нежели во вчерашней подборке.
Лаборатория реактивного движения космического агентства NASA решила порадовать всех любителей далёких планет и космического туризма, нарисовав и выложив для свободного скачивания целую серию шикарных космических плакатов в стиле ретро.
Международная группа ученых представила планы превратить в науку прах Леонардо да Винчи, гениального художника, изобретателя, визионера, который подарил нам Мону Лизу и предвидел футуристические технологии вроде вертолетов и танков еще 500 лет назад. Цели «Проекта Леонардо» включают восстановление останков знаменитой фигуры Ренессанса и восстановление его генетического кода.
Пытаясь ответить на этот вопрос, каждый вспомнит Винсента Ван Гога, Вирджинию Вулф и Робина Уильямса. Это люди были несомненно творческими натурами и при этом испытывали серьезные проблемы с душевным здоровьем. На самом деле, примеров так много, что трудно усомниться в связи между психическими отклонениями и творчеством.
Фотограф Стивен Мэллон (Stephen Mallon), наблюдая на протяжении всей своей карьеры за сооружениями и техникой, видел в них нечто большее, чем просто бетон или сталь. Вдохновляясь сюрреалистической красотой и чудом инженерной мысли, он в течение последних трех лет пытался запечатлеть необычный метод списывания старых вагонов нью-йоркского метрополитена.